Ce fut une belle soirée vendredi dernier, le 11 avril, lors du vernissage de mon exposition Photographie, danse et textile. Vous pouvez visionner une petite vidéo prise ce soir-là. Je profite de l’occasion pour remercier Nedia El Khouri, propriétaire de la galerie. Son enthousiasme, son professionnalisme et sa passion ont été très motivants pour moi et la présentation de mes œuvres dans sa galerie.

Je serai à la galerie le 26 avril prochain, dès 10h30, pour présenter le « making of » de la création de mon œuvre Rodin et Claudel, qui se veut être une fresque inspirée de la chorégraphie de Peter Quanz, qu’on a pu voir à la Place des Arts en 2012 et tout récemment au mois de mars 2014. C’est donc un rendez-vous et une belle occasion de voir mon exposition et mes œuvres sur la danse contemporaine : le samedi 26 avril à la galerie Vida Vida de Pointe-Claire.

Oh oui! Que l’hiver a été long et froid! Pourquoi ne pas inviter le printemps en plongeant dans le Rozome japonais avec Kiranada Betsy Sterling Benjamin, à l’Espace Fibre, un grand et lumineux atelier, parfait pour travailler et explorer de nouvelles techniques.

Atelier Rozome, l’art japonais de batik, du 28 mai au 1er juin 2014 (mercredi à dimanche). Espace Fibre, 2665, rue Augustin-Cantin, Montréal (QC) H3K 1E1.   www.espacefibre.com

Frais pour l’atelier: US$350 (c’est vraiment bon marché pour un atelier avec Kiranada!!!). Les frais de matériel: US$50 – Les frais de matériel incluent votre propre brosse professionnelle pour la cire, des matériaux de pochoirs, trois outils supplémentaires pour l’application de la cire, ainsi que de la cire et des colorants japonais!

Des colorants naturels et des pigments de Valérie et de la réduction organique en cuve d’Indigo seront également disponibles pour l’exploration!

Le Rozome est l’art japonais de batik avec la cire, un processus qui utilise des méthodes traditionnelles, des matériaux et des outils adaptés pour une utilisation avec une « nouvelle » cire de soja soluble dans l’eau et avec la cire d’abeille.

Ce cours intensif est conçu pour les débutants et les professionnels expérimentés. Il donne la chance d’assister à des démonstrations et d’expérimenter avec une variété de cires et de teintures uniques au Japon.

N’attendez pas! Cette classe est la dernière de Kiranada avant le printemps 2016, car elle sera en retraite solitaire en Nouvelle-Zélande pour une année complète, tout de suite après la fin de l’atelier!

Il ne reste que quelques places à combler, inscrivez-vous dès maintenant! Voir le site pour plus d’informations :  www.espacefibre.com!

Je vous invite à mon exposition en solo à la galerie Vida Vida de Point-Claire. On a choisi de présenter exclusivement de mes oeuvres tissées en Jacquard sur la danse contemporaine : quelques-unes de la chorégraphie Rodin et Claudel de Peter Quanz, Flower avec des oeuvres montrant Yoshito Ohno – une chorégraphie de Yoshito Ohno et Lucie Grégoire, 74 directions de Christine Bourget, Un orteil dans le vide avec Sandy Bessette et Frédéric Lemieux-Cormier, L’envolée, d’après une chorégraphie de Sarah Chase de Montréal Danse, ainsi qu’une oeuvre montrant une danseuse de la Chambre blanche, une chorégraphie de Ginette Laurin.

Le magazine Dance International, édition du printemps 2014, m’a consacré une page entière avec la photo de mon oeuvre de grand format Rodin-Claudel #1. C’est grâce à l’enthousiasme du chorégraphe Peter Quanz que le magazine s’est intéressé à mon travail. Cette oeuvre représente les tableaux importants de la chorégraphie créée par Peter.

Les grands visages de Rodin et Claudel ont été photographiés avec mon iPhone lors de la première de Rodin et Claudel à la Place des arts en 2012. Les visages étaient projetés sur le rideau de scène. En avant-plan, c’est la danseuse principale qui incarne Claudel. J’ai détaché son personnage d’une scène qui arrive vers la fin de la chorégraphie et j’ai peint en rouge la robe de la danseuse (le tissage a été fait en noir et blanc). Tout à droite, on aperçoit Claudel qui se dirige vers un lieu d’internement. Et finalement de gauche à droite vers le bas de l’image, les corps accroupis au sol représentent les sculptures qui ont été détruites par Claudel avant de quitter définitivement son amant, Rodin. Une cinquième photo d’un arrière-scène représentant une verrière complète la fresque. Je remercie Peter de m’avoir permis de prendre plus d’une centaine de photos lors de l’avant-première de 2012.

La Place des Arts présente la chorégraphie retouché de Rodin et Claudel du 13 au 22 mars.

Le mois de février a été très inspirant pour moi. J’ai fait mes propres expériences de la calligraphie avec pour thème et outils des extraits de mes tissages, des bouts de fils, des spécimens historiques du Jacquard. Les premières empreintes sur carton épais ont été réalisées. Puis est venue l’étape d’encrage. Quel plaisir! Le fait de voir rapidement les résultats, bons ou mauvais, m’a enthousiasmé. Le travail de tissage est tellement long et on peut juger des résultats qu’après plusieurs heures, plusieurs jours de tissage d’une même oeuvre. Ces nouvelles expériences m’ont fait beaucoup de bien. Sous le volet Oeuvres sur papier, je vous présente ces premiers pas.

Communiqué Nelligan – le vaisseau d’or                                                       C’est peut-être votre dernière chance de voir à Montréal l’exposition Nelligan, Le vaisseau d’or.

Les artistes vous présentent leurs oeuvres le dimanche 16 février à compter de 14 h : le créateur de mode Yves Jean Lacasse, trois artistes peintres, Joséane Brunelle, G. Scott MacLeod et Tristan Tondino, ainsi que l’artiste en textile, Louise Lemieux Bérubé.

La Maison de la culture Mercier est à 5 minutes du métro Honoré-Beaugrand.

Je me suis inscrite à cinq jours de plaisir du 28 mai au 1er juin pour explorer les techniques de Rozome avec Kiranada Sterling.

Kiranada est maître de cette technique. Elle a écrit plusieurs livres et produits des vidéos. C’est un honneur et une chance unique de l’avoir avec nous à Montréal.

Je vous invite à visiter le site de espace-fibre où se donnera l’atelier. Espace-fibre est spécialisé en teinture et plus particulièrement en tout ce qui concerne la teinture à l’indigo. Le centre est dirigé par Valerie Walker. J’occuperai désormais un espace à cet endroit me permettant de réaliser teinture/peinture sur mes tissages en Jacquard.

Même si cette technique n’est pas mon domaine, je crois qu’il est toujours enrichissant d’aller voir ce qui se fait chez « le voisin ». Au plaisir de partager avec vous!

In memoriam, 2013, 30 x 40 cm, une collagraphie à la mémoire de mon ami Serge Desjardins.
Sous l’œil bienveillant de Nicole Doré Brunet, chef de l’atelier Glypto de l’Association des artistes de LaSalle, j’ai fait mes premiers pas l’automne dernier dans l’atelier de gravure et avec le médium papier.
C’est une petite pièce de tatting que Serge Desjardins à créée et qu’il m’avait offerte il y a plusieurs années qui a guidé ma composition. Ce petit textile est bien réel, là sur la surface du papier. D’autres éléments, vestiges de mes tissages passés avec fils métallisés, et quelques bouts d’un fil texturé, sont devenus  des empreintes réalistes qui se sont placées très naturellement dans ma composition, en pensant à cet ami qui nous a quittés récemment. L’encre sépia (une encre que j’adore et que j’ai adoptée) rend bien mon sentiment de tristesse et le bleu marque le symbole de notre amitié et de notre passion commune pour les textiles.